Mikie Rivera: Un cantautor boricua
“para cuerdos”

Por Javier Santiago / F.N.C.P.

Mikie Rivera presentó su producción discográfica "En cuerdas para cuerdos" en el Museo de Arte de Puerto Rico. (Foto suministrada)

Es alguien que ama la música y sabe canalizar a través de ella sus inquietudes y su talento. Pero en medio de las corrientes del “reggaeton” y el pop/rock que inundan las ondas nacionales, el cantautor Mikie Rivera viene sin prisa para presentar una propuesta diferente. Un disco acústico, grabado en vivo, con un título muy bien puesto: “En cuerdas para cuerdos”.

“Es una obra ecléctica que reúne las influencias de la nueva canción, la música criolla, el jazz, el blues y el rock. Y tal vez por esa mezcla, utilizando además instrumentos étnicos, con todas las corrientes líricas y poéticas, yo creo que estamos presentando algo sincero y diferente”, expresaba el cantautor durante la presentación del proyecto en el Teatro Raúl Juliá del Museo de Arte de Puerto Rico.

“En cuerdas para cuerdos” consiste de un puñado de 16 temas que resume lo que ha sido el trabajo de Mikie Rivera durante la última década. De entrada, “De qué serviría” ya logró captar la atención del público gracias a un novedoso vídeo, dirigido por José Elí, que actualmente se transmite en los canales musicales.

Esta canción, igualmente, acaba de ser escogida por Univisión Puerto Rico como tema nacional de la telenovela “Mi gorda bella”. Mas aunque a muchos le parezca que ésta es la primera vez que una composición de Mikie Rivera es seleccionada como tema de un melodrama, encontrarán otro antecedente en 1992, cuando su canción “Gaviota de abril” lo convirtió en el primer cantautor de su generación en lograr dicha hazaña.

Con tan buenas nuevas en sus manos, Mikie no pierde de perspectiva lo que son sus verdaderos objetivos en la música. Claramente establece que cuando escribe no se circunscribe a la posible programación en radio o televisión. “No soy de los que me siento a escribir una canción pensando en eso. De hecho cuando escribí ‘De qué serviría’ lo hice porque me sentía así. Y casualmente el mensaje gustó al público”, expresa sin aspavientos.

Trayectoria de un trovador -

Hablar de Mikie Rivera para algunos hoy podría ser novedoso. Pero para los que han seguido el ambiente musical en Puerto Rico, Mikie es sinónimo de perseverancia en el arte popular. Su carrera profesional se inició en 1976 con el grupo Illescano. Para 1985 integró junto al cantante Peter Torres un dueto llamado Dúo Cotidiano. Dos años más tarde José Nogueras le grabó su primera canción: “Esa mujer”.

Ya a principio de la década de 1990 Mikie integró poesía y canto en el proyecto experimental Paisano. En 1992 incursionó en otro proyecto colectivo, Viento en Vela, con el cual grabó “Varita mágica” y su aplaudida “Gaviota de abril”. Laboró en radio en el programa “De noche con Mikie”, difundiendo temas de la nueva canción. Y en 1998 formó parte de la propuesta musical “Trova Rock”; producción cuya edición discográfica fue seleccionada como una de las más sobresalientes del año por la Fundación Nacional para la Cultura Popular.

Así, al son de temas sociales y románticos Rivera se abrió paso en el ambiente de los café teatros. Sin prisa, pero sin pausa, “sobrevivió” y “vivió” de la música hasta que finalmente coincidió con la persona que le daría alas a su propuesta.

Walleska Serra, productora que supo detectar de inmediato el talento de este joven cantautor, se fijó como meta lograr que el arte de Mikie Rivera tuviera acceso a las masas. Y con una estrategia premeditada los pasos comenzaron a surtir su efecto.

Primero fue “telonero” para el concierto en Puerto Rico del cantautor español Luis Eduardo Auté. Posteriormente afinaron con el productor mexicano Elías Lara Baeza, su presentación en el circuito exclusivo de cantautores en suelo azteca. Allá, en la tierra de Juárez, “En cuerdas para cuerdos” vio la luz en el mercado discográfico mientras España ya se perfila en un próximo lanzamiento. Y mientras tanto, Serra produjo en suelo patrio, el concierto en el Teatro Raúl Juliá del Museo de Arte de Puerto Rico, donde el pasado febrero Rivera grabó su primera producción como solista.

Perseverancia que da frutos -

El cantautor Walter Morciglio, el cantante Peter Torres y el compositor José Nogueras compartieron con Mikie Rivera durante la actividad. (Foto Javier Santiago / FNCP)

“En la medida en que uno se respeta a sí mismo uno puede sobrevivir a cualquier tempestad”, expresa Mikie al contemplar todo el trabajo realizado hasta llegar a este lanzamiento de “En cuerdas para cuerdos”.

Pero a pesar de lo difícil del trayecto, tarde o temprano la semilla sembrada ha germinado en tierra fértil. Según atestiguó un representante de la librería Border’s, las 100 unidades disponibles allí en su lanzamiento inicial se agotaron a sólo dos días de venta. Este hecho es claramente un logro si se toma en cuenta que se trata de una producción independiente sin el apoyo presupuestario ni estratégico de multinacionales.

Con la temática romántica claramente en dominio de su repertorio, lo social sigue presente en su propuesta, sin intentar imponer criterios a nadie. Como ejemplo “Canción del trabajo”, la única que no es de su autoría (fue compuesta por su hermano Joe Rivera), habla de la dejadez gubernamental que fomenta la cultura de los cupones en la comunidad. “Esta es una canción que, aunque escrita en 1979, todavía aplica a nuestra realidad porque aquí está el vago que hace orilla”, sentencia.

Del mismo modo indica que la composición “HF” está dedicada a Filiberto Ojeda Ríos, “un personaje que vive en la clandestinidad y que se ha atrevido a enfrentar la actitud del gobierno de los EE.UU., por la libertad de este País”, sentencia sobre el tema que describe como de un corte “sweet”( suave).

Sin caer en el exceso de ser panfletario, Mikie Rivera no pierde de vista lo que es la verdadera razón de su arte. “No busco ser muy simple en las palabras ni tan complicado que no pueda ser entendido... A mi la fama no me interesa. Lo importante es seguir cultivándome con un público genuino. Porque, después de todo, lo que siempre he querido es ser valorado por mi trabajo”, concluye el creador del autobiográfico “No cantaré” que en 1998 sirvió de tema al colectivo de Trova Rock.

09/ago/04

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