Con la música por dentro reaparece Oscar Solo

Por Miguel López Ortiz
Fundación Nacional para la Cultura Popular

El cantautor Oscar Solo reapareció ante las cámaras televisivas en una edición especial del nuevo programa “Con la música por dentro”. En la foto, el artista posa para la cámara junto a su progenitora y el productor y músico Pijuán (a la derecha). (Foto Javier Santiago / Fundación Nacional para la Cultura Popular)

Hace exactamente 25 años (1981) que Oscar Solo pisó un estudio de grabación por última vez y, en aquella ocasión, no estaba realizando un álbum propio, sino que se trataba de una intervención especial en una producción colectiva auspiciada por el Comité Pro Mejoramiento de la Música Navideña en Puerto Rico. El que, hasta la fecha, sigue siendo su último discográfico es el titulado “Sentido romántico” (Borinquen, AAD-1347), editado en 1978. O sea, hace casi tres décadas. De aquel LP surgieron sus dos últimos éxitos: “Ven, abrázame” (original de Carlos Fernández) y “Amar, amor, amar”, de su autoría.

“Llevo tanto tiempo sin grabar que, sinceramente, ya se me olvidó el proceso con que se hace”, confiesa este veterano y polifacético artista – además de cantante y compositor, se destacó como actor dramático y bailarín en teatro musical y en telenovelas –, quien fuera una de las figuras más populares del movimiento de la Nueva Ola que revolucionó el ambiente artístico boricua durante el segundo lustro de la década de 1960.

Curiosamente, fue luego de que aquella revoltosa llegara a su fin durante los albores del siguiente decenio (1970) que Oscar Solo se acreditó sus triunfos más resonantes. De hecho, él considera que tal fue su mejor época. No sólo porque consolidó su condición de intérprete solista tras una pasantía de tres años como vocalista de Los Night Walkers (1965-1968), sino porque tuvo ocasión de darse a conocer internacionalmente. Y el caudal de anécdotas y experiencias que acumuló durante el trayecto son dignas de ser recogidas en un libro.

Fue el primero que nos representó en el Festival OTI como cantautor –

Entre muchos otros méritos, a nuestro entrevistado se le acredita haber sido el primer cantautor en haber representado a Puerto Rico en el Festival Internacional de la Canción Iberoamericana – mejor conocido como Festival de la OTI –, específicamente en la segunda edición, celebrada en Belo Horizonte, Brasil, en 1973. Interpretó una balada rítmica que tituló “Yo quiero una orquesta”, arribando en séptima posición. Valga recordar que su predecesora, Nydia Caro, triunfó en la edición de dicho evento acontecida en Acapulco, México, con “Canto por cantar”, original del argentino Ricardo Ceratto (1974). Esta vez, la ganadora resultó la mexicana Imelda Miller con “¡Qué alegre va María!”

“Más que una experiencia, aquello fue una aventura. Empezando porque, al llegar a Brasil, me llevé la sorpresa que acababa de desatarse una huelga de músicos. Cuando me disponía a ensayar, se formó el inevitable chiste: tan pronto los organizadores y demás participantes se enteraron del título de mi canción, todos me decían: «una orquesta es lo que queremos todos, no sólo tú». Otros comentaban: «ahora que no hay músicos, éste quiere una orquesta». Bueno… el asunto es que el festival se celebró con una orquesta formada por estudiantes de academias y del Conservatorio. No con músicos profesionales. También recuerdo que quedé detrás de Camilo Sesto y que, al otro día, en los titulares de los periódicos se leía ‘Camilo, Sexto’. De todas maneras, fueron unos momentos que jamás olvidaré, pues los disfruté inmensamente”, rememora nostálgico.

Después de una larga ausencia de la televisión, Oscar Solo reapareció ante las cámaras como invitado de Pijuán a su programa “Con la música por dentro”, que emite WPRV TV / Canal 13, de lunes a miércoles (11:30 PM – 12:00 MD), repitiéndose los fines de semana. Nos dice que, a pesar de haberse mantenido alejado de los titulares periodísticos como en antaño, siempre ha vivido de la música.

“Desde hace cinco años trabajo como maestro en la Dorado Music Academy, que dirige la profesora Nancy Escabí. Esta institución surgió por iniciativa de un grupo de ciudadanos y el sistema educativo que se diseñó incluye Teoría a cargo del profesor Rubén Amador y Coro y ejecución de varios instrumentos con el maestro Villanueva. Yo imparto un curso que se denomina Música en el Drama”, explica.

Pero, tampoco ha dejado de presentarse ante el público. Al respecto, declara:

“Con un quinteto que bauticé como La Quinta de Balboa, evocando a mi barrio en Mayagüez, presento una serie de bohemias que he titulado ‘De lo bailado a lo cantado’. Interpreto un repertorio a base de bossa nova, blues y baladas. Ahora, con otro grupo que estoy organizando, me propongo estrenar otra que se llamará ‘Del Club del Clan a La Nueva Ola’ que, obviamente, es inspirada en los ídolos de la juventud de la década de 1960. Gracias a Dios, he podido mantenerme activo”.

Su versión pop del clásico vals peruano “Nube gris” alivió la crisis económica de su compositor –

Oscar Solo y Pijuán repasaron las grabaciones discográficas que produjo el artista entre 1969 y 1982 para los sellos Triunfo, MR, 2 Faces y Borinquen. (Foto Javier Santiago / Fundación Nacional para la Cultura Popular)

De la intensa etapa artística que vivió durante la década de 1970, recuerda muy especialmente su exitazo con la versión pop del clásico vals peruano “Nube gris”, original de Eduardo Márquez Talledo (1902-1979). Que se recuerde, fue la primera vez que un cantante puertorriqueño perpetuó en el disco una melodía de corte tradicional o folklórico sudamericano impartiéndole un matiz moderno. Tal grabación aparece en el álbum “Oscar Solo… y acompañado” (MR-110), que se editó en 1971.

“Lo más bonito de todo fue que, al visitar Perú, me hicieron muchos honores. La Prensa me elogió muchísimo. Sobre todo, porque entonces el autor Márquez Talledo se encontraba muy enfermo y pobrecito. Gracias a mi grabación de ‘Nube gris’, pudo recibir un chequecito que, según tengo entendido, le resolvió bastante”, relata sonreído.

De su no menos exitosa versión de la balada “Otro ocupa mi lugar”, original del cantautor español Miguel Gallardo e incluida en el álbum titulado con su nombre (Borinquen, ADG-1317), lanzado en1976, nos cuenta que en Puerto Rico y otras plazas internacionales la suya resultó mucho más difundida que la realizada por aquel. Al punto de que, por razones que no se explica, el rumor de que él se había apoderado de tal composición, se regó como pólvora.

“Muchos periodistas insistieron tanto en eso que, aparentemente, Miguel llegó a creérselo y a reaccionar molesto. Pero, durante un viaje que hice a Nueva York, tuve oportunidad de conocerlo y él me pidió disculpas. Como si tuviera una espinita que quería sacarse. Hace poco me enteré que había fallecido y lo sentí bastante, porque era joven, buena gente y muy talentoso”.

Anecdótico su supuesto apellido ‘Solo’ –

Un detalle muy poco conocido por los admiradores de este destacado artista puertorriqueño es el hecho de que su nombre verdadero es Oscar Aníbal Roberto Vincenti Obregón y que, entre sus amigos y vecinos del barrio donde nació el 8 de enero de 1948 y se crió era apodado «Robert».

El otora productor de los discos de Oscar Solo, don Tomás Figueroa, y el cantante Edward coincidieron con el artista en el programa nocturno “Con la música por dentro”. (Foto Javier Santiago / Fundación Nacional para la Cultura Popular)

“Pero en la escuela era Oscar Aníbal. Cuando empecé mi carrera con Los Night Walkers, me identificaba como Óscar Vincenti. Lo de Óscar Solo vino, por pura casualidad, cuando Alfred D. Herger se propuso lanzarme como solista. Resulta que me hizo un reportaje para su revista ‘Triunfadores’ en el que daba la noticia. El titular, originalmente, leería ‘Solamente Oscar’’, queriendo decir que ya no estaría con el grupo. Pero, a quien diseñaba la página le pareció muy largo, aunque se extendería de una página a otra. Entonces Alfred le dijo que pusiera Oscar, Solo, poniendo la coma en el medio. Así se hizo… aunque al ‘clipearse’ la revista, la coma no se veía. Así que lo que se leía era Oscar Solo… y, tanto a Alfred como a mí, nos gustó, por lo que decidimos adoptarlo definitivamente como nombre artístico”.

Por tanto, queda descartada la idea que no pocos se forjaron en el sentido de que tal nombre evocaba al del cantante italiano Bobby Solo, entonces muy popular en gran parte del mundo.

“¡Al contrario! Yo estuve preocupado durante bastante tiempo esperando que él me demandara. Pero, me quedé esperando la demanda”, puntualiza mientras posa para el lente fotográfico junto a su progenitora.

Aunque recalca su deseo de retornar al ambiente discográfico, Óscar Solo subraya que, de materializar ese anhelo, se iría por una onda ajena al pop.

“Fíjate que, cuando era chamaquito, lo primero que yo cantaba eran guarachas, plenas y boleros… hasta que llegaron Los Beatles y arrasaron con todo. Entonces me monté en ese bote. Los Wild Cats y Los Sugar Daddy’s fueron los primeros grupos a que pertenecí. Los Nights Walkers vinieron después. Ahora, de volver a grabar, me iría por la onda tropical ”, advierte decidido.

18/ago/06

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