La Tuna Bardos encabeza
lo mejor del año en discos

San Juan, Puerto Rico - La Fundación Nacional para la Cultura Popular dio a conocer hoy su selección de las 20 producciones discográficas más sobresalientes de 2009. La Tuna Bardos de la Universidad de Puerto Rico junto a Mario Ortiz All Star Band y “Separados por el mar”, de la entidad Decimamía, coparon los primeros tres lugares de la lista que presentó la referida organización en una programa especial de año nuevo transmitido por Radio Isla 1320 AM.

A renglón seguido, la selección incluyó las producciones “La décima de Espinel” en el cuarto lugar y “Bohemia bailable”, que postuló Pijuan & Los Babyboomers Boys, en la quinta posición.

La lista, que por 13 años consecutivos se distribuye a través de los medios de comunicación del País, destacó en posiciones subsiguientes los compactos “Fruta madura” de Viento de Agua, “Criollo con salsa”, de Victoria Sanabria y su Orquesta, así como “Recuerdos que lleva el viento”, producción de Yan Carlos Artime con el tresista y cantante boricua Mario Hernández.

El proyecto discográfico español de La Discreta Academia “A Julia sin lágrimas”, dedicado a la poeta puertorriqueña Julia de Burgos, ocupó el noveno escalafón seguido por Miguel Zenón con su compacto “Esta plena”.

Los grupos corales marcaron su presencia en esta lista con la representación de “Ritmos, cantos y pregones” que, producido por Polifonía Coral y en homenaje a Augusto Rodríguez, se establece en la oncena posición de la lista seguido por “Borinquen: cuerdas y voces en la historia” de Cuerdas Jíbaras, “Flute Soul” de Ahmed González and Isla y “Puerto Rican & Latin American Popular Songs 2” de Pancho Irizarry.

“El ritual de la fiesta”, del orquesta criolla Mapeyé, se ubica en el decimoquinto lugar de la lista mientras la pianista Brenda Hopkins le siguen con la producción “Recuerdos de Granada”.

Finalmente la lista se completa con los compactos “Mi oficio” de Antonio Cabán Vale “El Topo”, “Del ruiseñor cuando a la luna mira” de la Compañía Cimarrón, “Bombas de mi batey” de la Compañía Folclórica de Loíza y la producción “Live & Studio” del violinista Angel Olmos.

Para la selección de las 20 producciones más sobresalientes del año se consideró la interpretación de los artistas, la ejecución musical, la labor técnica, presentación, montaje visual, creatividad, coherencia y concepto. De igual manera se destacó la labor estratégica realizada a la hora de lanzar la producción al mercado discográfico.

Esta edición se convierte en la décimotercera realizada por la organización desde 1997. Hasta este momento las 12 producciones que han ocupado la posición cimera de dichas listas son, en orden cronológico “El reencuentro” (1997), “El concierto acústico” de Fiel a la Vega (1998), “En vivo desde el Carnegie Hall” de Danny Rivera (1999), “Obra maestra” de Tito Puente y Eddie Palmieri (2000), “Libre” de Marc Anthony (2001), “Amanecer tiplero” de Edwin Colón Zayas (2002), “Confesiones” Obie Bermúdez en 2003 y “Valió la pena”, “Amar sin mentiras” de Marc Anthony en 2004, “Consejo” de La Secta All Stars (2005), “AM/PM” de Andy Montañez y Pablo Milanés en 2006, “A papi” del cantautor Glenn Monroig (2007) y “Guasábara” de José Lugo en 2008.

La Fundación Nacional para la Cultura Popular es una organización sin fines de lucro cuyos objetivos son, entre otros, la investigación, estudio, conservación, producción, promoción, exhibición y difusión del conocimiento sobre la cultura popular, clásica y folklórica de Puerto Rico.

Los 20 de 2009
La crisis económica, los despidos y los recortes presupuestarios fueron elementos que intentaron socavar la creatividad artística en 2009. Pero ante la adversidad, la música ofreció en decenas de producciones discográficas su mejor respuesta ante la crisis. Tras un minucioso escrutinio que incluye análisis de interpretación, ejecución musical, labor técnica, concepto y empaque, la Fundación Nacional para la Cultura Popular presenta a continuación la selección de las 20 producciones más sobresalientes de 2009:

1. Tuna Bardos
Productor: Tuna Bardos de la Universidad de Puerto Rico
Tuna Bardos UPR

Tardaron ocho años en completar esta producción. Pero en su asomo a los estantes de discos la Tuna Bardos se convirtió en la gran sorpresa del año. En una producción impecable, donde repertorio, interpretación vocal y ejecución musical se conjugan a la perfección, el colectivo universitario brilla con fulgor. Sus arreglos son de excelencia especialmente en “El cumbanchero”, “La flor de la canela” y “Te quiero”. Y en su presentación, la obra es ejemplo del buen arte gráfico contemporáneo.

2. Mario Ortiz All Star Band: Tributo 45 aniversario
Productor: Mario Ortiz hijo
Sony Music / Zamora Music Group

Al cumplirse una década de la partida del trompetista, arreglista, compositor y director de orquesta Mario Ortiz, su hijo, el también destacado trompetista Mario Ortiz Jr., se dio a la tarea de rendirle tributo con una producción que recrea su obra para las nuevas generaciones. Para ello, seleccionó lo más representativo de su repertorio, puso al día las orquestaciones y convocó a varios talentos que, en determinados momentos, integraron su plantilla. El resultado es este disco de antología, lleno de ritmo y digno del más exigente de los coleccionistas.

3. Decimamía: Separados por el mar
Productor: Omar Santiago Fuentes
Independiente

Trovadores de Cuba y Puerto Rico entrelazan sus voces en esta producción donde la décima proyecta su fuerza en el Caribe antillano. En un intercambio artístico digno y respetable, la obra establece por separado al jíbaro y al guajiro, con sus respectivos instrumentos típicos. Y al son de decimillas, puntos libres, seises y tonadas, una veintena de voces de las dos Antillas nos recuerdan que no hay barreras que puedan impedir el libre fluir del arte. La producción, encomiable por demás, documenta a los participantes con fotos y biografías, así como con escritos relacionados a la décima en Cuba y Puerto Rico.

4. La Trova de Puerto Rico: La décima de Espinel
Productor: David Morales
MJ Records

Los trovadores Isidro Fernández, Luis Morales, José Ortiz y Luz Celenia Tirado se unen en una obra de colección que hace honor al género de tierra adentro. Entre versos de afirmación, amor patrio y tradición, maestría e ingenio se plasman en sus interpretaciones enmarcados bajo la dirección musical del maestro Nieves Quintero y Ramón Vázquez. Más allá de la música, la producción es un documento valioso que, como referencia de estudio, incluye ensayos y biografías tanto en español como en inglés.

5. Pijuan & Los Babyboomers Boys: Bohemia bailable
Productor: Pijuan
Musigol

En tiempos de crisis la inevitable nostalgia se asoma en esta producción que viaja por el pentagrama a través de las décadas. El repertorio escogido es amplio y atinado y la ejecución musical cumple al máximo con las reglas de toda buena bohemia. Tras 20 años de ausencia del mundo de las grabaciones, Pijuan presenta una producción que une generaciones, enmarcada por un quinteto de voces probadas que integran Edward Delgado, Esteban Rivera, Sammy Aguirre, Harry Fraticelli y Tony Guayama.

6. Viento de Agua: Fruta madura
Productor: Héctor “Tito” Matos
Independiente

La plena y la bomba puertorriqueña están a sus anchas en esta producción llena de ritmo y sabor. Bajo la dirección musical de Ricardo Pons y Tito Matos, este proyecto acierta en su selección de temas, enmarcados con arreglos refrescantes y sumamente creativos. A tono con la tradición del género, el humor y el amor son temas obligados. Mas en esta tercera producción del grupo, la plena “Las batatas”, en arreglo de Javier Curet, adquiere ribetes de himno por lo acertado de su denuncia políticosocial.

7.Victoria Sanabria y su orquesta: Criollo con salsa
Productores: Luis “Tito” Olivera
Echa Compay Records

La “Diosa de la Trova” entra al vaivén cadencioso del ritmo afroantillano sin perder su esencia como trovadora. Con determinación e innegable dominio interpretativo, logra el balance perfecto entre ambas corrientes musicales. La producción es sabrosa desde el saque y cuenta con un repertorio que le va como anillo al dedo. Y Victoria echa el resto acompañada por un selecto grupo de músicos que innegablemente disfrutan y transmiten la experiencia de ser parte de esta excelente propuesta.

8. Yan Carlos Artime y Mario Hernández:
Recuerdos que lleva el viento
Productor: Yan Carlos Artime
Independiente

La búsqueda de un tresista para la grabación de un tema llevó al pianista Artime a encontrar un tesoro en el maestro Mario Hernández. Y convencido del valor de su aportación, compartió estelares en su debut discográfico con el veterano artista, fundador del legendario Sexteto Borinquen. “Recuerdos” es un ejercicio válido de creatividad donde se abordan clásicos como “Son de la loma”, “El cuarto de Tula”, “Dos gardenias” y “Convergencia”. Y en su viaje a la nostalgia gana autenticidad contando también con las voces de Vicente “Titín” Andino e Ignacio Caraballo.

9. La Discreta Academia: A Julia sin lágrimas
Productor: Generación espontánea, S. H.
Ediciones de La Discreta

El Río Grande de Loíza se extendió en su alcance, y cruzando el Atlántico llegó hasta la Península Ibérica donde este año se le rindió homenaje musical a nuestra Julia de Burgos. En una producción llena de sensibilidad y respeto, los versos de Julia han sido cuidadosamente bordados con arreglos musicales del componente de La Discreta Academia. Brillan entre estos, el sublime “Naufragio de un sueño”, el apasionado “Dame tu hora perdida”, el siempre emblemático “Rompeolas” y la denuncia enérgica de “La grifa negra”. “A Julia sin lágrimas” es un homenaje digno que complementa en España la edición de la obra poética de nuestra inmortal del verso.

10. Miguel Zenón: Esta plena
Productor: Miguel Zenón
Marsalis Music

Con el endoso de la beca Guggenheim, el saxofonista sigue profundizando en sus raíces. Tras sus anteriores propuestas - “Jíbaro” y “Awake” -, ahora Zenón aborda la plena con conciencia y compromiso. En esta travesía hacia el jazz cuenta con Luis Perdomo, en el piano, Hans Glawischnig, en el bajo y Henry Cole en la batería. Pero al abordar la plena refuerza su propuesta con Héctor “Tito” Matos, Obanilú Allende y Juan Gutiérrez. El resultado es una propuesta seria que añade dimensión a esta expresión nacional. Y entre las notas rítmicas y cadenciosas, queda expuesto su sentir como lo hace en su composición “Qué será de Puerto Rico”.

11. Polifonía Coral de Puerto Rico: Ritmos, cantos y pregones
Productor: Joamel González Soto
Music & Arts Institute

Joya musical que rinde tributo al inmortal Augusto Rodríguez Amador, fundador del Coro de la Universidad de Puerto Rico. Entre la selección de obras maestras hay danzas, romances, pregones, cantos tradicionales y villancicos. Un conjunto compuesto por 26 voces hace honor al inolvidable director en una producción exquisita tanto en interpretación como en presentación. Y entre los 18 temas incluidos no puede faltar “Los carreteros”, cuyo arreglo es uno de los más emblemáticos de la obra de don Augusto.

12. Cuerdas Jíbaras: Borinquen: Cuerdas y voces en la historia
Productor: Pedro Ortiz
Independiente

Esta propuesta del musicólogo, artesano, trovador y compositor Pedro Ortiz López se enfoca en resaltar los sonidos de los instrumentos representativos del folklores campesino desde el Siglo 18: tiple (en sus seis variantes principales, incluyendo el tiplón), cuatro antiguo y moderno, bordonúa y guitarra tradicional. Incluye, igualmente, la sinfonía o armónica de boca ejecutada por el trovador Ramón Luis Acevedo. El contenido incluye los géneros sambirón – de la tradición corozaleña –, mazurka, polka, plena, vals criollo y danza. La presencia del talentosísimo Christian Nieves, hijo de Modesto, enriquece esta propuesta ejecutando el cuatro, los bongoes, el güiro y los panderos de plena.

13. Ahmed González and Isla: Flute Soul
Productor: José González
Karas

Quienes ya habían escuchado a este joven flautista tocando en Banda Criolla de su padre, el destacado cuatrista y guitarrista José González, no se sorprendieron de la calidad de este compacto, que marca su debut como figura líder exponiendo un repertorio que recorre desde el jazz caribeño y el son cubano, hasta la danza y el folklore nacional. De las 11 piezas incluidas, seis son estándares y cinco son estrenos, siendo estas últimas donde su ejecución se proyecta más vigorosa. Junto a él, el co-productor Freddy Chapillequen aporta colorido con los sonidos del charango, el cuatro venezolano, el bombo legüero y la zampoña.

14. Pancho Irizarry: Puerto Rican and Latinamerican Popular Songs 2
Productor: Pancho Irizarry
Independiente

Con prácticamente todos los créditos musicales de esta producción bajo su nombre, Pancho Irizarry ha logrado repetir su exitosa fórmula de 2008. En alas de su ejecución de la guitarra clásica española, temas del pentagrama contemporáneo cobran nueva vida en sus interpretaciones instrumentales. Sobresalen aquí sus versiones de “Lágrimas negras”, “Malagueña salerosa” y los clásicos de Rafael Hernández “Capullito de alelí”, “Preciosa” y “Cachita”.

15. Mapeyé: El ritual de la fiesta
Productor: José A. Rivera Colón
Independiente

A 30 años de su fundación, la Orquesta Criolla Nacional Mapeyé resume su trayectoria en este excelentísimo trabajo que consiste de dos compactos, un dvd y un folleto ilustrado. Aquí el grupo aborda aguinaldos, boleros, danzas, danzón, habanera, mazurcas, milonga, valses y seises. Entre canciones e imágenes el colectivo va desde los años en los que sus fundadores, José Antonio Rivera Colón, Neftalí Ortiz , Juan Pablo Rosario y Héctor Ortiz, iniciaron su ofensiva cultural hasta la escena actual donde se han reforzado con talentos de reciente cuño.

16. Brenda Hopkins Miranda: Recuerdos de Granada
Productor: Brenda Hopkins Miranda
Independiente

La pianista Hopkins Miranda ilustra en esta obra la enriquecedora etapa que vivió en Granada alternando con veteranos instrumentistas. Con ejecución diáfana y precisa, la joven cautiva con las interpretaciones de “Flamenco borincano”, “Mi Sacromonte”, “Plaza Nueva”, “Confetti” y “Vimaambi”. Y con cada interpretación reafirma su incalculable valor como representación femenina en el difícil mundo del jazz.

17. Antonio Cabán Vale “El Topo”: Mi oficio
Productor: Adeán Cabán
Guananí

La cosecha de 2009 para Cabán Vale es ciertamente un ejercicio de reafirmación. Partiendo del título, el cantautor y poeta revisa los nombres de aquellos que han inspirado su obra. Y a renglón seguido reafirma su compromiso con el oficio de cantor. En el trayecto reflexiona sobre el País, plantea inquietudes, le canta a figuras de la lucha cotidiana y concluye con la reafirmación total en un “100% boricua”. Para acompañarlo en su misión El Topo cuenta con invitados como Roy Brown, Domingo Quiñones, Humberto Ramírez, Tito Auger, Conjunto Típico Boricua y Plena Libre.

18. Compañía Cimarrón: Del ruiseñor cuando a la luna mira
Productoras: Marisa Rosa Y Brunilda E. García
Independiente

Casa Aboy y la Compañía Cimarrón se unen para conmemorar el centenario del natalicio de Juan Antonio Corretjer. En una producción poético musical, abordan con el mayor de los respetos la obra del Poeta Nacional. Así, en alas del simbólico “ruiseñor”, surcan versos y canciones en voces de figuras como Iris Martínez, Brunilda García, Luis Enrique Romero, Ariel Cuevas, Carmen Morales, Carlos Lazarte y Elvin Torres, entre otros. Y para aumentar el valor de este documento se incluye la voz del propio Corretjer declamando “Cantar del aire y de la tierra”. He aquí una obra de valor incalculable para la historia.

19. Compañía Folclórica de Loíza: Bombas de mi batey
Productor: Marcos A. Peñaloza Pica
Independiente

En la más genuina expresión de la bomba callejera no son muchas las referencias discográficas existentes. Por eso, un trabajo como el aquí presentado es un documento importante para su estudio. Su contenido se acerca a la bomba tal y cómo se interpretaba en época remotas. Diez piezas creadas por Marcos A. Peñaloza Pica son vocalizadas a coro por la compañía loiceña reafirmando así la importancia de abordar el género de manera colectiva.

20. Angel Olmos : Live & Studio / Jazz + Reggaeton
Productor: Angel Olmos
Angel Songs Records

A pesar de que en el ambiente boricua han proliferado las producciones de jazz caribeño durante las últimas dos décadas, pocas tienen al violín como instrumento protagónico. Ángel Olmos nos ofrece este año una propuesta que parte desde terreno seguro hasta la arriesgada fusión del jazz con el controvertible reggaetón. En su travesía se asoman brevemente Lennox, New Tone, Yaga & Mackie, Opi, Hesmar y DJ Durán. Mas sin perder el norte, Olmos retoma el timón contando con las aportaciones de instrumentistas como el trompetista Jerry González, el pianista Adlan Cruz, el baterista Jimmy Rivera y el conguero Paoli Mejías.

02/ene/10

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