El calor tropical permea en la oferta
discográfica de julio

Por Miguel López Ortiz y Javier Santiago
Fundación Nacional para la Cultura Popular

Con el calor de julio en todo su apogeo, la industria discográfica se enmarca en el ritmo y la cadencia del trópico. A son de salsa, jazz y nostálgico neofolklore, a los estantes de las tiendas de discos llegan en estos días un novedoso escogido de grabaciones con algo para todos los gustos.

Ricardo Chiesa
“Paso a paso entre amigos”
(JRM Records RCCD 001)
Producción: José Raúl Marrero y Ricardo Chiesa
Género: Jazz / instrumental

Las etiquetas y los encasillados con los que la industria pretende catalogar los discos, no van con esta interesante producción que marca el debut discográfico de este talentoso joven de nombre Ricardo Chiesa García.

Con toques de los más diversos géneros, entre los que se encuentran el jazz y el folklore caribeño, “Paso a paso entre amigos” es un banquete de música… Música de la buena.

Sabiamente, los arreglos musicales de la producción son atinados y cuidadosamente bordados alrededor de la ejecución del niño flautista. De esta forma, todo queda al servicio de su arte destacándose aquí el sublime “Contigo aprendí”, el sutil “Danzón criollo” y el cadencioso “Una mirada”. La excelencia, que se evidencia en cada uno de los 10 temas incluidos, sobresale también en “Bomba barroca” que, en inspiración del propio Chiesa y Yan Carlos Artime, es ejemplo vivo de creatividad. Y, finalmente, “De buena fe” es, dentro de este oasis, un bálsamo para el espíritu.

Ciertamente el aplauso a los arreglistas Andrew Lázaro, Ramón Vázquez, Efraín Toro, Humberto Ramírez y Yan Carlos Artime es obligado ante el resultado de este proyecto. Y esa labor se resalta con la bendición de un excelente grupo de colaboradores musicales entre los que se encuentran Henry Santiago, Javier Oquendo, Jerry Medina, José Eric Cabán y los propios Ramón Vázquez, Efraín Toro, Humberto Ramírez y Yan Carlos Artime.

La producción es sencilla pero efectiva en su presentación. Aquí hay datos biográficos, créditos y fotos para el que quiere descubrir detalles de esta revelación musical. Que sea bienvenido, pues, este nuevo proyecto de excelencia y de buena música.

Tito Nieves
“Canciones clásicas de Marco Antonio Solís”
(La Calle / Univisión Music 0883 30022 2 IN02)
Productores musicales: Sergio George, Diego Galé y Ceferino Cabán.
Género: salsa romántica.

El ríopedrense Tito Nieves es reconocido como uno de los mejores vocalistas salseros de su generación. Excelente sonero y, a juicio de muchos, superior intérprete de la salsa romántica, movimiento del cual fue uno de los pioneros durante la segunda mitad de la década de 1980. De hecho, se recuerda que fue el primer artista exclusivo de la que fuera poderosa etiqueta discográfica neoyorquina RMM Records. Su nueva propuesta es un homenaje al cantautor mexicano Marco Antonio Solís, actualmente uno de los más recurridos por los exponentes de esta música para realizar las consabidas adaptaciones a al ritmo que más nos identifica en el mundo.

Realizada en Medellín, Colombia, y en las ciudades floridanas de Miami y Orlando, la producción que ahora Tito nos ofrece es realmente buena. No en balde ha tenido tanta acogida por los seguidores, tanto de la salsa gorda como de la romántica. Seguramente, Solís andará presumiendo de tan atinado tributo. Las selecciones incluidas son: “A que me quedo contigo”, “Cómo fui a enamorarme de ti”, “Cuando te acuerdes de mí”, “El peor de mis fracasos”, “Más que un amigo”, “Quiéreme”, “Si no te hubieras ido”, “Si te pudiera mentir” y “Tu cárcel”.

El escogido de los instrumentistas que lo acompaña forman parte de la “crema y nata” de los sesionistas del panorama salsero internacional. Sobresalen, entre ellos, el boricua Ceferino Cabán y el colombiano Pablo Grajales (pianistas); Luis Bravo y Orlando Libreros (trompetistas); Alberto Barros y Morris Jiménez (trombonistas); Sergio Munera (bajista) y Diego Galé, quien aportó toda la base percusiva. Todos ellos, también colombianos.

Sin duda, una de los mejores trabajos de Tito Nieves. ¡Recomendado!

Andy Montañez
“El Godfather de la Salsa”
(La Calle 7 Univisión 0883 30046 2)
Productor: Julito Alvarado
Género: salsa

Con Pablo Milanés nos dio el Caribe en un “Líneas paralelas” merecedor de un Grammy latino. Y con “Salsatón” le recordó a la nueva generación la importancia y trascendencia de la clave en el pentagrama contemporáneo. Pero ahora llega con una producción de igual peso. Y en ella hace justicia a su título al apadrinar un puñado de voces de la nueva generación.

Nombres como Aymée Nuviola, Hermán Olivera, Héctor Giovanni Rivera, Carlos Manuel, Juan García y Miguel Rodríguez “EL Canito de Sabana Seca”, hacen galas de sus talentos cantando a dúo con El Niño de Trastalleres en una producción llena de ritmo y cadencia. La oportunidad dorada de grabar con Andy es aprovechada al máximo por estos talentos que, en la mayoría de los casos, encuentran en ésta su primera visita al estudio de grabaciones.

Como resultado, la grabación dirigida por Julito Alvarado es meritoria en lo vocal y en lo musical. De ahí que “El Godfather de la Salsa” resulte sabrosa para el bailador y ofrezca en sus temas un toque romántico y también de humor. En esto cabe añadir la participación de los hijos del propio salsero, Andycito y Harold quienes junto a su progenitor hacen honor al título de su canción reafirmando que hay “Montañez pa´rato”. ¡Enhorabuena!

Michael Stuart
“Sentimiento de un rumbero”
(Machete Records B0009110_02)
Productor: Michael Stuart y Guillermo Calderón
Género: salsa

Dice José Alberto “El Canario” que aunque haya quien diga que la salsa se está muriendo, Michael Stuart es ejemplo de un “gallito” del género en tiempos contemporáneos. Tomando esta apreciación como certera, “Sentimiento de un rumbero” es ejemplo de lo que Michael tiene para ofrecer al público de esta generación.

“Dos con swing”, compuesta por los propios Canario y Stuart podría ser una buena carta de presentación para esta producción en la que Michael oscila en variaciones del ritmo de un extremo al otro, sin perder el dominio. Del mismo modo en que nos trae a su “Lola” con aire español, en “Súbeme la música” reafirma su identidad, en “La vecina” se asoma a la temática social, en “Cuando el amor se muere” se mantiene en la línea tradicional y en “Si te vuelvo a encontrar” refuerza su línea romántica corte (aquí a dúo con La India). A estos se añade entonces la presentación del tema “Pido perdón” que aparece en versión salsera y en balada, a tono con las estrategias actuales de la industria musical.

En la producción Michael tiene injerencia tanto en el área de producción como en la composición. En esta última, refuerza la grabación con temas de compositores y cantautores reconocidos como bien son sus contemporáneos Obie Bermúdez, Yoel Henríquez y Luis Fonsi. Pero es su labor como intérprete la que definitivamente corona esta propuesta que, en honor a la verdad, está muy bien lograda.

Johnny Rivera
“Vivo por ti”
(Universal Motown BOOO8834-029)
Productor: Lou Navarro
Género: salsa

Tras seis años sin una producción propia, regresa el salsero al ambiento discográfico con una grabación que tiene mucho de sus vivencias. Si bien, la interrupción en las la secuencia continua de grabaciones pueden afectar el ánimo de cualquier cantante, los percances de salud pueden tocar de cerca la sensibilidad de un buen artista.

Al mal tiempo, Johnny puso su mejor cara y sobrepuesto a las adversidades aquí está de vuelta con su salsa romántica. Siguiendo la línea tradicional que bien inició con Grupo Fascinación y el Conjunto Clásico, regresa a los estantes de las tiendas de discos con una producción en la que no falta una bachata (“Ven junto a ti”) y una balada (“No vuelvas con él”).

De los temas bailables escogidos sobresale “Margarita”, original de Aroldo Molina. Pero de igual manera la composición de Charlie Donato que le da título a la grabación es una efectiva carta de presentación en esta etapa en la vida del salsero.

Three Boricuas
“Salsa Trilogy”
(Independiente)
Productores: Ángelo Cuevas y Víctor Quiñones.
Dirección musical: Joseph Carbó y Ángelo Cuevas
Género: salsa tradicional

Desde Mayagüez, con cierta frecuencia, también recibimos buena salsa y el caso de esta producción así lo comprueba. De paso, “Salsa Trilogy” presenta algunas novedades muy especiales como la participación del Coro de Niños de la Escuela Libre de Música de aquella ciudad en el tema “De la vida” (original de Gilberto Vélez), que vocalizan Jaime Luis «Megüi» Rivera – muy recordado por su prolongada pasantía por la Orquesta La Solución – y Ángelo Cuevas. Ambos completan la trilogía de voces líderes con Víctor Quiñones, aunque en la pieza “Ya no me traes flores” (de Diamond & Bergman) interviene Betsy López; en “Dos corazones”,Gerardo Otero y Gilberto Vélez se unen a Cuevas y, por aquello de estar en la onda imperante, el reggaetonero Héctor «Pucho» Silva hace lo propio en la titulada “Boricua como tú”, compuesta – al igual que la antes mencionada – y cantada por Cuevas.

El contenido lo completan “Ritmo tropical” (de César González); “It Doesn’t Matter Anymore” (de A. Cuevas) y, de autores no identificados, “Groovin”, “Best of My Love” y “No puedo decir adiós”.

La banda acompañante es integrada, en su mayoría, por egresados de la Libre de Música. Ellos son: Raymond Carrero (pianista); Peter Vega – profesor en la referida institución –, Bobby Dickinson y Nelson «El Baby» Nieves (trompetistas; Waldo Sanabria interviene en “Ya no me traes flores”); Irving González (trombonista); Bolívar Nieves (saxofonista barítono); Julio Albino (timbalero) y el también bongosero Nelson Rodríguez y Mickey Abrante (congueros; el segundo sólo interviene en “Best of My Love”). El güiro y las maracas son ejecutados por Albino y el cantante Rivera.

Maelo Ruiz
“Exitos originales”
(Musical Productions 098195744723)
Productor: Julio “Gunda” Merced
Género: salsa

Una década de éxitos (1989-1999) en la voz de Maelo Ruis se resume en este compendio de Musical Productions. Desde sus años con Pedro Conga y su Orquesta Internacional, hasta su etapa posterior como solista esta selección muestra el desarrollo de Maelo como cantante del género afroantillano.

La producción incluye temas como “Te necesito mi amor”, “Nadie igual que tu”, “Apasionadamente”, “Esa mujer me gusta”, “Te amo”, A media luz” y Experiencia religiosa”. La oferta de 15 temas completa esta selección con “No te quites la ropa” y “Si supieras” de su años de labor con Pedro Conga y su Orquesta.

Este es un compendio acertado para los que siguen la carrera del cantante. Y del mismo modo una muestra para los que quieran resumir los pasos del boricua por el género afroantillano.

Alberto Carrión y Raíces
“Alberto Carrión y Raíces”
(Disco Hit DHCD)
Género: neofolklore
Productor: Alberto Carrión

Al debut de Alberto Carrión y el grupo Raíces con su “Amanecer borincano” a principios de la década de 1970, le siguió esta interesante producción enmarcada en aires típicos y sonidos del Brasil. Clásicos como “Construcción” de Chico Buarque y “Upa negrito” de Edu Lobo comparten los surcos cibernéticos con “Porque tu mano es la mía” y “Perdido en mi pensamiento” de Antonio Cabán Vale “El Topo”. Otros aciertos del compacto incluyen “Pa´l campo”, original del cantautor boricua Neftín, y el clásico de Antonio Carlos Jobim “Aguas de marzo”.

Esta producción, que en su lanzamiento original en la década de 1970 se convirtió en el primer disco grabado con la tecnología cuadrafónica, se grabó en los estudios Borinquen en Puerto Rico y se mezcló posteriormente en los desaparecidos estudios A & M del músico Herb Alpert. En esta reedición digital la producción conserva parte del arte de su carátula, realizada por el artista Antonio Martorell.

“Alberto Carrión y Raíces” es un clásico de su época y ejemplifica a la perfección la integración folklore con lo que en aquel momento muchos llamaban “música fresca”. Ante ello la mejor aportación del proyecto se resume en el sublime tema instrumental “Isla de Lobos”, original del propio Carrión.

Carlos Jiménez
“El flautista”
(C.J. Martinete Music)
Género: jazz latino.
Productor: Carlos Jiménez.

Luego de dos años de haber presentado su álbum-debut como figura líder, “Arriving”, el flautista y compositor neoyorquino de origen puertorriqueño Carlos Jiménez reaparece en el panorama discográfico con la producción “El flautista”, cuya calidad no admite discusión ya que, además de presentar un buen escogido de piezas, en la misma interviene un grupo de reconocidos virtuosos. Estos son: David Braham (pianista) John Walsh (trompetista); Bobby Porcelli (saxofonista alto); Gregg August (bajista); Guillermo Jiménez (timbalero) y Wilson «Chembo» Corniel (conguero). Todos tienen oportunidad de lucimiento.

De su propia autoría, Carlos Jiménez interpreta “Did You Feel It?”, “Duende”, “El carnaval para Ray”, “El flautista”, “Gandulero”, “Getty Square” y “Mongo’s Style” (esta última, creada en colaboración con Sonny Bravo). También incluye estándar “Blue & Sentimental” (de Count Basie) y, a manera de tributo póstumo, la composición “New Arrival”, de Hilton Ruiz, en esta ocasióm retitulada “For You, Hilton”.

Definitivamente, este disco satisface el gusto de todo amante del jazz latino. ¡Muy recomendable!

George García
“GG”
(Lead Voice Records)
Genero: pop tropical, balada y reggaetón
Productor George García.

Esta producción independiente representa la incursión oficial del joven cantautor George García al ambiente musical. Y, aunque entendemos que todavía puede desarrollarse a plenitud – es cuestión de tiempo –, su debut discográfico merece respaldarse pues tiene talento. Además, procura pulirse artísticamente a través del estudio.

La grabación cuenta con las participaciones de varios músicos reconiocidos instrumentistas, específicamente Iván Maraver, Tony Rijos y Osvaldo López (guitarristas); Ángel David Mattos (tecladista); Sammy Morales (bajista) y Efraín Martínez (baterista). Maripili Guzmán aportó los coros.

Contenido: “Algo pasó”, “Bienvenida”, “Cuando la tarde cae”, “Despedirse es triste”, “Escucha tu corazón”, “Listos para el amor”, “Momentos”, “Sabes que te quiero a ti”, “Tus ojos” y, como bono, “Ay, ay, ay” que incluye una versión karaoke. En este tema interviene el reggaetonero Fanta.

6/jul/07

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