| ‘Ahora mismo’ y otros discos
Por Miguel López Ortiz
Fundación Nacional para la Cultura Popular
Definitivamente, sin música no se puede vivir. Esto verdad explica por qué, a pesar de que la economía sigue cuesta abajo, siempre disponemos de propuestas para disfrutar del que es considerado el Arte Mayor. Y, en todos los géneros imaginables. Como hemos repetido tantas veces, las mejores producciones ya no salen de las multinacionales – algunas hoy convertidas en simples distribuidoras –, sino de los esfuerzos de los propios artistas. La salsa y los ritmos de marcado sabor boricua desde hace tiempo, figuran entre las mejores. A continuación, varias reseñas de las que han parecido entre las más interesantes.
Choco Orta
“Ahora mismo…”
(Camínalo Discos / Sony Music Latin 0949 221121 5)
Productores musicales: Gilberto Santa Rosa y Charlie Donato.
Género: sala.
Como exponente de la salsa, Choco Orta se estableció hace tiempo como la intérprete de mayor valía en nuestro ambiente musical. Ha sido, también, la que mayor paciencia y coraje ha demostrado para escalar una posición estelar, que todavía no ha logrado, pero que todos reconocen que merece. Hace tiempo que Gilberto Santa Rosa se percató de esa realidad y, en vista de que, al momento, ella no se encontraba atada a una disquera, no dudó en incorporarla a su sello Camínalo Records.
Esta producción que ahora nos presenta, fue trabajado minuciosamente, como si se tratara del espaldarazo definitivo en pos del cartel que, como estrella de la música afrocaribeña, debería disfrutar. Entre los nueve temas se cuela en cha-cha-chá “¡Ay, José!” (de Nicolás Jiménez) y el bolero “Con mil desengaños” (de René Touzet), mismo que figura en las discografías de Olga Guillot y La Lupe.
Los demás son para pura gozadera: “Ahora mismo” (de Marcelino Guerra); “Cúcala” (de Wilfredo Figueroa); “Marido majadero” (de Pedro Luis Ferrer); “Embriágame” (de Félix Ramón Paz); “Lo mismo da” (de Carlos Estrada); “Por accidente” (de Lolita De la Colina) y el romanticón “Dile que por mí no tema”, de Tony Smith.
Músicos participantes: Luis Marín (pianista); Luis Aquino y Jan Duclerc (trompetistas); Jorge Díaz (trombonista); Ricardo Pons (saxofonista alto); Sammy Vélez (saxofonista barítono); Johnny Torres (bajista); Charlie Sierra (timbalero); Sammy García (conguero); Richie Bastar (bongosero) y Adalberto Santiago, Henry Santiago, Gilberto Santa Rosa y Charlie Donato (coristas). Las transcripciones de todos los arreglos originales y la orquestación de “Marido majadero” fueron realizadas por Ramón Sánchez.
¡Muy buen disco! Ojalá y cumpla las expectativas que tanto la artista como su productor han cifrado en el mismo.
Michelle Brava
“Brava”
(Brava Music, BM-0109)
Productores: Michelle Sotomayor (ejecutiva) y Marcos Sánchez (musical).
Género: salsa.
¡Qué chévere que Choco Orta no esté sola en la gesta de mantener representación femenina en nuestro panorama salsero! Porque, afortunadamente, de vez en cuando aparecen en nuestro mercado sorpresas muy agradables. Esta vez de trata de Michelle Brava – o Michelle Sotomayor – una cantante que, a mi juicio, merece el apoyo del medio radial para la difusión de su propuesta y de los empresarios para presentarla en eventos de categoría. Esta artista aborda admirablemente la salsa y la canción romántica antillana. Este disco, que marca su aparición en el ambiente discográfico, es muy bueno.
Contenido: “¿Qué te crees?”, “Quiéreme como soy” y “No te vayas” – que incluye una versión adaptada a la balada – (escritas por la propia intérprete); “La brava” y “Un beso” (originales de Mel Martínez); “Por una traición” (bolero de Miguel Ángel Amadeo); “Si preguntan por mí (de Pedro José); “Te quiero mío” (de Gabriel Ferri) y “Yo soy una mujer” (de Jesús Rafael González).
Músicos participantes: Marcos Sánchez (arreglista, pianista y organista); Kevin Lebrón (pianista y tecladista); Angie Machado y José Ruiz (trompetistas); Gamalier González y Juan C. Cardona (trombonistas); Frankie Pérez (saxofonista tenor); Ángel Torres (saxofonista barítono); Pedro Pérez y Roberto Pérez Jr. (bajistas, alternados); Raúl Rosario Jr. (timbalero y conguero); Gadwin Vargas (conguero); Rafael “Tito” De Gracia, Charlie Sierra y Jorge Mercado (bongoseros, alternados) y Gilberto Santa Rosa, Wichy Camacho, Juan Bautista Sánchez, Gino Ramírez, Jerry Rivas, Gerardo Rivas – también conguero en tres piezas – y la propia Michelle (coristas).
Vale la pena escuchar a Michelle y, por tanto…. ¡recomendamos su compacto!
Chencho Rivera y su Conjunto Abacoa
“Latin Jazz / Angelitos”
(Independiente)
Productor: Inocencio “Chencho” Rivera
Género: descarga y jazz caribeño.
El arecibeño Inocencio “Chencho” Rivera Scharrón posee un resumé brillantísimo, aunque, desafortunadamente – como es el caso de tantos valores nuestros –, la mayoría de sus compatriotas no se ha enterado. Como muestra de sus logros, basta señalar que este guitarrista, cuatrista y tresero trabajó e, incluso, grabó con muchas de las orquestas más estelares de la plaza neoyorquina desde la década de 1960; agotó una temporada en Las Vegas con la del legendario Dámaso Pérez Prado “El Rey del Mambo” (1961) y, en México, integró en conjunto acompañante del cantante y compositor Armando Manzanero (1974-1975).
El maestro Rivera Scharrón – primo de los famosos guitarristas pepinianos que llevan este último apellido – obtuvo Bachillerato en Música con concentración en Guitarra en el Berklee College Of Music, en Boston, en 1978. Pero, desde un año antes, 1977, ejercía la enseñanza allí, siendo el primer profesor latinoamericano de dicha institución, hoy considerada la más importante entre los conservatorios de Estados Unidos. Permaneció allí hasta 1979. Completó la Maestría en el Conservatorio de Missouri, en Kansas City.
Ahora somete a nuestra consideración un disco muy bueno en el que abundan las descargas, brindándole espacio de lucimiento a virtuosos como el pianista Eric Figueroa, el trompetista Humberto Ramírez, el timbalero Rafael “Tito” De Gracia y el conguero Giovanni Hidalgo. Otros instrumentistas reconocidos que también participaron en esta grabación son Edwin Colón Zayas (cuatrista e ingeniero de sonido); Polito Huertas (bajista); Timén Cruz (guitarrista y tresero); Héctor Rodríguez y Pablito Rosario (percusionistas) y Nicolás Santiago (flautista, saxofonista y trompetista).
Contenido: “España cañí” (de autor no identificado, que comienza como pasodoble y, luego, continúa en descarga); “La muerte del ángel” (de Astor Piazolla); Cindy’s Delight” – que incluye candente solo de timbales – y “Hoover” (de Freddy Rodríguez); “Mondongo” (de René Hernández); “Delicado” (de Waldir Azevedo); “Mambo terrífico” (de Rolando Lozano); “La gente está loca” (son de Polo Montañez vocalizado por John López y José De Jesús); Angelitos y “Descarga jíbara”, ambas de Chencho Rivera. En la última de las mencionadas, hay solos de timbales, trompeta, conga, bongos y piano.
¡Muy buen trabajo!
Harry Sebastián y su Golpe de Plena
“Enorme fuerza rítmica”
(Croman Caribe Music, CCM007)
Productor: Carlos Román y Urayoán Román.
Género: plena.
Este colectivo ya cuenta con varias producciones discográficas y, desde la década de 1990, ha estado dando candela como exponente del ritmo de plena en su foma más típica. Demás está decir que se trata de un conjunto muy bueno que su líder, el cantante, compositor y tocador de panderos Harry Sebastián ha sido capaz de mantener activo y entre los primeros de los que cultivan esta música.
“Enorme fuerza rítmica”, álbum que ahora nos presenta, es bantante competitivo. Sí me parece que las melodías tienden a ser muy similares, entre unas y otras. Pero, si lo que se pretende es el bailoteo, pues nada hay que agregar. Para eso, esta alternativa cumple a cabalidad con tal objetivo. Harry Sebastián comparte las vocalizaciones con Juan “Llonsi” Martínez, quien ejecuta el guiro y aportó las piezas “El traje”, “Mulata” y colaboró con el director en las tituladas “No está sola” y “Que buenas son”. Por su parte, éste compuso “Para bailar” y “Sube”. Rey “Camellito” Torres es el autor de “La noticia”.
Buscando un sonido tan poderoso como el de Plena Libre para este trabajo se reclutaron a Willie Sotelo (pianista); Jorge Luis Torres (trompetista); Toñito Vázquez (trombonista); Wilfredo De la Torre (saxofonista barítono); Pedro Pérez Rivera (bajista) y Luisito Carrión, Noel Rosado – también campanero, cuás y corista – y Sammy Vélez (coristas). La sección percusiva es integrada por Noel Matta y Fili Verdejo (tumbadoras, el primero, también maraquero); José “Pepe” Olivo (pandero requinto); Wichi Cortés y Harry Sebastián (panderos punteadores).
Yanni
“Voces”
(Disney Pearl Series 8869 747213 2)
Productores musicales: Ric Wake y Yanni.
Género: pop.
No se puede negar que el nombre de Yanni impresiona, porque hace cerca de un cuarto de siglo ocupa el sitial que, durante las décadas de 1960 y 1970, compartieran el francés Paul Mauriat y el venezolano-británico Edmundo Ros ofertando un repertorio de melodías románticas con orquestaciones a nivel casi sinfónico. Como es de conocimiento general, las giras internacionales que realiza este tecladista griego establecen nuevas marcas de asistencia. En varias de ellas ha contado con instrumentistas puertorriqueños. Específicamente, el trompetista Luis Aquino y el percusionista Daniel De los Reyes.
Obvio es pensar que, cualquier cantante popular invitado a participar en alguna grabación con este aclamado músico, consideraría un privilegio tal experiencia. Y en esta producción que ahora nos presenta, la oportunidad la compartieron diez reconocidos vocalistas y el trompetista cubano Arturo Sandoval. Ellos fueron los mexicanos Cristian Castro, Lucero y José José; los puertorriqueños José Feliciano y Olga Tañón, el cubano Willy Chirino y otros que han tenido menos exposición entre nuestro público: Ender Thomas, Nathan Pacheco, Chloe y Andy Vargas.
Ender Thomas es el que mayor presencia tiene en este disco, pues interpreta “Mi todo eres tú / Until the Last Moment” y “Quédate conmigo” – ambas a dúo con Chloe –, Ritual de amor / Desire, “En silencio” e interviene en “Volver”, junto a Chirino y Sandoval. Le sigue Nathan Pacheco, quien vocaliza “Único amor / Enchantment”. “Amare di nuovo” y acompaña a Chloe en “Nei tu oi occhi / In the Mirror” y a Olga Tañón en “Viviré por ti”. Sin acompañantes, Chloe también canta “Que te vaya bien”.
Curiosamente, esos vocalistas son los que más lustre imparten a esta grabación, porque a pesar del prestigio que disfrutan los demás, ninguno de ellos brilla. Esto podría atribuirse al hecho de que, a pesar de las excelentes orquestaciones que los acompañan, a todos les faltó una gran canción. Todas las selecciones incluidas, originales de Yanni, parecen sosas y destinadas al olvido. ¡Lástima!
Además de la que canta junto a Nathan Pacheco, Olga Tañón interpreta las titulada “Llama de amor”. José Feliciano hace lo propio con “No ha dejado de llover”; Andy Vargas, “Y te vas”; Cristian Castro, “Ni la fuerza del destino” y, Lucero, “Eterno es este amor”. El tema “Yanni & Arturo” fue concebido, claro está, para que Sandoval haga una buena demostración de su virtuosismo. Y finalmente José José cierra de manera discreta la producción con la balada “Volver a creer”.
10/may/09
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